Desde el dubstep hasta la discoteca, la música electrónica es una amplia categoría de música moderna que incluye una amplia variedad de estilos. Si bien la mayoría de la gente piensa en la música electrónica como un producto del siglo XXI, la realidad es que la música electrónica ha existido durante casi 50 años.
Desde los famosos sintetizadores Moog de rock progresivo hasta los himnos de Kraftwerk y Giorgio Moroder, sigue leyendo y aprende la historia de la música electrónica, desde principios de la década de 1970 hasta el dubstep, el trance y las superestrellas del house de hoy.
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Los orígenes de la música electrónica
Piensa en la música electrónica temprana y probablemente imagines los himnos disco de finales de los 70 y principios de los 80. Aunque la música electrónica no se hizo popular hasta mediados de la década de 1970, los artistas usaban instrumentos electrónicos desde la década de 1960.
Las bandas de rock progresivo como Pink Floyd hicieron del icónico sintetizador Moog uno de los aspectos más importantes de su sonido. Las bandas de pop rock como The Beatles también comenzaron a incorporar teclados y sintetizadores en algunas de sus canciones experimentales.
Al mismo tiempo, los compositores estaban utilizando nuevos instrumentos como el Theremin en su trabajo, particularmente en la industria del cine. El sintetizador comercial Moog, lanzado a mediados de la década de 1960, es considerado como el primer instrumento icónico de la música electrónica.
Aunque los instrumentos electrónicos se usaban en la década de 1960, no fue hasta la década de 1970 cuando la música electrónica entró en la corriente principal. Bandas como Kraftwerk, una banda icónica de Alemania Occidental, presentaron el sonido electrónico a un público más amplio.
Formado en la década de 1980, Kraftwerk combinó los ritmos de conducción de bandas como Led Zeppelin y Deep Purple con los sonidos futuristas del sintetizador y vocoder Moog. En la década de 1970, su nuevo sonido interesante influyó en una amplia variedad de músicos y creó las bases para la escena de la música electrónica.
Una vez que Kraftwerk introdujo la música electrónica en la escena musical de la década de 1970, pronto siguieron otros artistas. Giorgio Moroder, ahora famoso por su participación en Daft Punk, utilizó instrumentos electrónicos para capitalizar la creciente tendencia de la música disco.
Moroder colaboró con artistas convencionales para llevar música electrónica a una nueva audiencia, produciendo temas para Donna Summer, David Bowie y más. Su uso de sintetizadores introdujo el sonido electrónico a la corriente principal musical.
Aunque la música electrónica creció en popularidad durante la década de 1970, la mayoría de las pistas electrónicas todavía usaban la estructura del pop o el rock and roll. No fue hasta la década de 1980 cuando surgieron por sí solos synthpop, dance y otros géneros.
